１．勤劳纯朴的崇高品德。大堰河一生都在不停地劳作：缝补、洗衣、煮饭、喂猪、抚养孩子，酷热的夏天到禾堂里晒粮，严寒的冬天到结冰的池塘里洗萝卜。她永远只是默默地含笑劳动，没有片刻的空闲和休憩，通身闪耀着中华民族吃苦耐劳精神的光辉。
２．宽厚善良的慈爱精神。她忍受着生活和精神的一切苦难。虽遭地主的剥削和醉酒的丈夫的打骂，仍坚强地活着。为了生活，她用乳汁养育我来支持她的家。在紧张的劳动之余，还要为丈夫和儿子们补衣服、包伤口、捉虱子。她用厚大的手掌把“我”抱在怀里，抚摸“我”，“我”要回家，她竟伤心地哭。她从不抱怨命运的不公平，善良的心里只有爱和给予，她“吃的是草；挤出的是牛奶、血”，用巨大而深沉的爱哺育着“我”和她的儿女们。
３．美丽丰富的内心世界。大堰河是童养媳出身的贫苦妇女，被生活剥夺了受教育的权力，甚至连名字都没有，但她的内心世界十分美丽丰富。她为了乳儿“忙着切那冬米的糖”，“为了他走到她的身边叫一声妈”，她把乳儿画的大红大绿的关云长挂在灶边的墙上。即使在梦里，梦见的也是乳儿“有了娇美的媳妇”，并亲切地叫她“婆婆”，多么崇高而善良的给予，她的内心世界是何等丰富，心灵之美自然地喷发出来，感人至深，动人肺腑。
二、审美情趣———悲剧美。古希腊哲学家亚里士多德指出：悲剧不是悲痛、悲哀、悲惨、悲观和死亡的同义语，它必须是美好事物的毁灭，从而使读者产生审美愉悦。大堰河的一生正是具有这种撼人心魄的悲剧美。她勤劳善良，宽厚仁慈，用自己的乳汁养育了“我”，也养活了她的家，一年到头不停地劳作，她奉献了她可以奉献的一切。可是，她仍要遭受剥削和打骂，忍受别人难以忍受的苦痛，最后竟“带着诉不尽的奴隶的凄苦”悲惨地死去，死后她的坟头也十分荒凉。美好的人物竟这样被毁灭了，她的毁灭使人产生怜悯和悲愤，激起我们对毁灭她的那个社会的无比憎恨和愤怒。从而使我们奋发兴起，提高精神境界，拓广心灵空间，使心智得到净化和升华，读来虽令人悲苦但很亢奋，哀凄却不悲观，这正是本诗的悲剧美收到的艺术效果。
三、借鉴艺术———色彩美。本诗大量运用了色彩的描写。如写怀念则写“被雪压着的草盖的坟墓”，“长了青苔的石椅”，“把乌黑的酱碗放在乌黑的桌子上”；写自己的家庭“红漆雕花的家具”，“睡床上金色的花纹”；写赞颂“呈给你黄土下紫色的灵魂”，“呈给你泥黑的温柔的脸颜”。作者原是学画出身，曾在欧洲学过印象派画技。印象派主要借助色彩的调配，光线的明暗对比来表达感情，突出主题。我国二三十年代就曾有一批诗人借鉴印象派画技来写诗歌，给沉闷的诗坛带来了生气，拓广了诗歌的表现技巧。如戴望舒的《雨巷》利用色彩来宣泄感情：“我是想逢着丁香一般的姑娘＼她有着丁香一般的颜色＼丁香一般的芬芳＼丁香一般的忧愁在雨中哀怨＼哀怨又彷徨。”这些色彩耀人眼目，调动了人的多种感觉器官，以达到突出主题、抒发情感的目的。本诗以黑色描写大堰河的脸颜，意在突出她的厚道纯朴；以“金色”、“红漆色”形容自家的家具，以突出地主家庭的奢华；用“紫色”形容灵魂，是为表现大堰河的高贵，生活的凄苦和对夫儿养子的热爱，这正是成功地借鉴了绘画艺术使然。
四、语言形态———修辞美。读罢本诗，令人哀凄与悲愤俱来，怀念与赞美共生，情真意切，感人肺腑。究其原因，除诗人说真话，抒真情外，便是得益于多种修辞手法的综合运用。
１．排比———酣畅淋漓地倾泻感情。本诗共１２节，就有七节诗运用了排比。它们或是再现大堰河善良慈祥的音容笑貌，或是突出大堰河的勤恳耐劳，或是絮述她对“我”的亲昵爱抚，或是极写她死后的悲哀和凄凉，这种排比句式的运用，有如长江大河、高瀑急流，酣畅淋漓地倾泻了作者对保姆大堰河深情的怀念和赞美，对旧社会的无比憎恨和愤怒，激情磅礴，一泻千里。
２．对比———突出主旨，深化诗意。作者以两个家庭生活的对比，反映社会制度的不合理，以两个家庭对“我”亲疏的对比，表现自己鲜明的爱憎，用大堰河生时的勤劳和死后的凄凉对比，激起人们对旧社会的憎恶，用她美好的梦境和悲惨的结局对比，抒发诗人的无比同情和悲愤……这正是作者要达到的目的。对比，使诗的意境更加深邃，再现了广阔的时代画面，极其深刻地表达了作者无比深广的同情、悲愤和怀念。
３．反复———一唱三叹，回肠荡气。这是本诗感人至深的重要原因，作者在多至九节诗里都运用了反复。他善于用诗节的第一句点明主旨，引领下文，诗节中间用排比句式铺叙大堰河的辛劳及对“我”的疼爱，倾诉她的悲惨遭遇和“我”对她的无限怀念，再在末尾句重复使用第一句。但这绝不是简单的重复，它就像海浪和潮汐一样渐渐蓄势，贮满感情，然后迅疾回扑，猛烈撞击读者的心扉，一唱三叹，回肠荡气，即使铁石心肠，也经受不住这回环往复的感情潮水的冲击，读罢使人潸然泪下。
